El tango nuevo ( “nuevo tango” en español ) es a la vez una forma musical es uno de los estilos que bailar el tango, hay que distinguir entre dos cosas que con demasiada frecuencia son mal interpretados.

Música

La música de tango nuevo , o más propiamente nuevo tango nació en los años sesenta con Astor Piazzolla y se desarrolla de forma permanente a los años setenta , cuando el músico, para la realización del álbum Libertango , introduce en sus instrumentos de orquesta que no fueron utilizados tradicionalmente para tocar el tango argentino . La “revolución eléctrica” ​​se definirá [1] .
Distorsionar las tradiciones y ritmos musicales, Piazzolla creó un estilo que los tradicionalistas rechazan como bailarines de tango y muy rara vez se propone en las milongas .
Como ejemplo de su genio, se puede decir que sus más bellas obras tienen como base rítmica de la ralentización del ritmo de milonga hasta casi irreconocible, mientras se mantiene clara y sin cambios.
En los últimos años, también están bien establecidos grupos musicales modernas, con el uso de instrumentos eléctricos, sintetizadores y percusión, en combinación con la contaminación de otros estilos han intentado situar los sonidos del tango entre las personas más jóvenes y menos que puedan estar interesadas en una danza tan antigua. Estos grupos se pueden citar: el Nuevo Tango Ensemble , Tanghetto , Bajofondo , Electrocutango , Tango ajenjo (www.tangoabsinthe.com) Gotan Project, Ensemble Montréal Tango, Ausonia Ensemble, Pablo Ziegler , Giuliana Soscia y Pino Jodice Italian Tango Quartet y Desorden Perfecto.

El estilo

El tango nuevo es un estilo de baile y educación.

El tango nuevo como un estilo de enseñanza hace hincapié en un análisis estructural de la danza y es el resultado de la obra “del grupo de investigación del Tango”, formado inicialmente por Gustavo Naveira y Fabian Salas en los años 90 en Buenos Aires, que comenzó preguntar no solo cómo hacer una figura, sino por qué esa figura en particular funcionó de cierta manera.

A través del estudio y la división de los movimientos individuales de tango de una manera sistemática, que han generado un método para analizar el conjunto completo de posibilidades dinámicas en el tango, que se define por dos cuerpos y cuatro pies que se mueven en el paseo o en las primeras vueltas, llegando así a lo también se llama “Estilo Destructurado”.

Dentro de la caminata abrieron el camino hacia la inserción de los movimientos inicialmente llamados “alteraciones” y luego “cambios de dirección” o “cambios”.

En las revoluciones profundizado el estudio de la posición exacta del eje durante el tour en sí (dentro del hombre, dentro de la mujer, en medio de la pareja), produciendo así un estilo muy fluido y suave, con los bailarines que giran cada uno alrededor del otro con un cambio constante de posición.

Es un estilo extremadamente natural y simple que busca espontaneidad, naturalidad e improvisación en todo momento.

A partir de este estilo de educación, se desarrolló un nuevo estilo de baile, llamado “Tango Nuevo”, cuyos artistas más famosos son Gustavo Naveira, Fabian Salas y Mariano Chicho Frumboli .

Es interesante notar que todos estos bailarines tienen estilos muy diferentes que no se pueden confundir entre sí, sin embargo, pueden ser fácilmente reconocidos como bailarines de tango nuevos por el uso de la misma metodología.

El tango nuevo ha influido poco a poco muchos otros estilos, como el espectáculo de tango y el tango de salón, especialmente en lo que respecta a la enseñanza y la pérdida de rigidez en los movimientos de la pareja, mientras que el mantenimiento de las reglas tradicionales de respeto del espacio en la pareja y la continua búsqueda de la frontalidad.

Notas

  1. La revolución eléctrica a través del tango